WWW.MASH.DOBROTA.BIZ
БЕСПЛАТНАЯ  ИНТЕРНЕТ  БИБЛИОТЕКА - онлайн публикации
 

Pages:     | 1 | 2 ||

«ТАТАРСТАНА В КОНТЕКСТЕ СОЦИАЛЬНЫХ ПРОЦЕССОВ И ДУХОВНЫХ ТРАДИЦИЙ Очерки КАЗАНСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ УДК 7(470.41) (075.8) ББК 85(2Рос. Тат.)я73 А51 Печатается по рекомендации заседание ученого совета ...»

-- [ Страница 3 ] --

В последние десятилетия заметное место в татарской культуре отводится таким «белым пятнам» в истории, как Булгары и Казанское ханство. Эти темы становятся центральными в творчестве К.Нафикова, Р.Загидуллина, Р.Шамсутдинова, Ф.Халикова. У каждого из них свой почерк, своя манера письма. Быт народа, ремесла, жанровые и конкретные исторические события периода Булгарии и Казанского ханства привлекают внимание К.Нафикова. Художник учился на отделении театральной живописи в Ташкенте, и потому его полотна несколько напоминают театральные декорации с подчеркнуто-выпуклыми фигурами на переднем плане и более мелким, уходящим вдаль фоном. В таких картинах, как «Улица в Булгаре», «Ага базар», «Приезд ибн Фадлана в Булгары», «Клятва хана», «Состязания поэтов», перед зрителем предстает панорама жизни, традиции, быт народа в прошлом. С этнографической точностью выписываются художником детали архитектуры со стрелами татарских минаретов, килеобразным и стрельчатым завершением окон, обстановкой в интерьерах .

Колоритна одежда с характерной для нее вышивкой, украшениями, деталями .

Немало привлекает художника трагическая судьба последней правительницы Казанского ханства – Сююмбике («Изгнание Сююмбике», «Прощание Сююмбике», «Сююмбике с сыном Утямышем») .

Иной взгляд на историю у Равиля Загидуллина (род. в 1960г), одного из видных членов группы «Дастан». В каждой своей картине он стремится к всеобъемлющему охвату мироздания; многие его работы заключают в себе маленькую вселенную. В них есть равнины и холмы, травы и деревья, лес и степи. Времена года сменяют друг друга. Неотъемлемой частью этого мира является и архитектура: мечети, дворцы, городские и сельские дома. Художник любуется каждым персонажем: играющими детьми, молодой женщиной, беседующими стариками. В картине явны традиции панорамного изображения Питера Брейгеля, что сказывается в последовательном расположении планов друг за другом, умении сделать маленькую по размерам картину монументальной .

Цветовая гамма составлена из тонких градаций синего, зеленого и коричневого тонов. Характерна гармония, уют, внутренняя сдержанность, спокойствие, полное удовлетворения и радости созерцания .

Портреты исторических личностей, исторические события и батальные сцены, иллюстрации к татарским книгам «Кыссаи Юсуф», «Идегей», «Ханы Золотой Орды» созданы Р.Шамсутдиновым. Своей красочностью, композиционным построением его картины и иллюстрации напоминают древние восточные миниатюры. Глубокие знания в области истории, археологии, этнографии сочетаются в нем с высоким профессиональным художественным мастерством .

Поиски духовных корней в домонгольской языческой эпохе, поэтически одухотворенное восприятие природы и окружающего мира свойственно художнику Ахсану Фатхутдинову (1939-2012). Главными персонажами его картин являются духи-обереги, хозяева-хранители. Согласно древним представлениям, у каждого предмета есть свой оберег. «Хозяин хлева», например, охраняет лошадей, «Бичура» живет в бане, «Хозяин дома» хранитель имущества и семьи, который не спит ночами, «Половинка» («Ярымтак») жалеет бесприютных, обездоленных. Немного печальные и забавные, эти существа рождают различные чувства. Объединяет их всех идея защиты природы, национальных ценностей, фантазия художника. «Я думаю, ХХI век займется ремонтом разрушенного в предыдущем. Надо ремонтировать землю, небо и воды, города и деревни, животных и птиц, … Но самое трудное – ремонтировать душу», – пишет сам художник. Своих духов он представляет циклами. Главные из них «Обереги» и «Шурале». Холсты, как правило, помещены в резные деревянные обрамления, которые являются продолжением сюжетов. Еще один цикл – «Посвящения» – это надгробия памяти павшим воинам в Афганистане в виде деревянных рельефов .





В творчестве молодых художников Ф.Гирфанова, Р.Шамсутова, А.Ильясовой нашли отражение коранические сюжеты, популярные в дореволюционный период. Как следствие возвращения элементов исламского мировоззрения вводится и исламская атрибутика. Возрождается искусство шамаиля и тугры .

Яркий пример – «Шахри Казан» и «Шахри Булгар» Ф.Гирфанова. Условно, как будто с птичьего полета, на небольшой плоскости создается многоплановая композиция. Взору зрителя предстает архитектура Казани XV века: слева – дворец хана, справа – соборная мечеть с ее минаретами.

И несколько дорог:

прямой путь ведет к башне Сююмбике, которая изображена на фоне божественной суры, он для всех желающих с добрыми намерениями. Другая дорога ведет ко дворцу хана, третья – к источникам, четвертая – к кладбищу с надгробиями. И если «Шахри Казан» основан на конкретных исторических фактах, то «Шахри Булгар» – чистая фантазия художника. В центре – соборная мечеть с золотыми воротами и множеством орнаментальных украшений на стенах. Перед мечетью – фонтан, символ чистой праведной жизни, минарет, городские ворота со стрельчатым завершением, – все это сочетает традиции шамаиля с условно-выразительным языком восточной миниатюры. Композиции с растительно-цветочным и геометрическим орнаментами, изображения михрабов и медальонов с текстами древних булгарских и татарских поэтов можно наблюдать в современных шамаилях Наджипа Наккаша. Емки, многозначны в смысловом отношении шамаили В.Попова. Персонажи коранических сюжетов, современное прочтение средневековых символов, – в сфере внимания художницы А.Ильясовой. Мастер гобелена в прошлом, она и в станковую живопись вносит простоту, легкость, некоторую геометризацию форм. Отказываясь от элементов внешних проявлений, она стремится показать суть образов, развивая неопримитивизм в национальном творчестве. Большое выразительное значение имеет цвет. Автор – не сторонник пестрых сочетаний национальной полихромии, вся картина представляет разные оттенки одного цвета–настроения, отчего звучит таинственно. Поэтичны названия картин «Лебяжье озеро», «Пегас», «Нежное утро», «Айша в саду», «Марьям». Фигуры выполнены почти на элементарном знаковом уровне, пропорции укорочены, формы обобщены до схематизма. Основная идея – человек как часть мироздания .

Русская история и христианские символы находят отражение в творчестве русского художника К.Васильева (1942-1976). Он прожил всего 34 года, но за этот период написал более 400 картин, графических и живописных. Лаконичны, емки его портреты Шопена, Бетховена, Скрябина. Архаика Руси с мощными фигурами легендарных героев – излюбленная тема художника («Русь былинная», «Плач Ярославны», «Садко», «Меч Святогора»). «Нашествием»

назвал одну из лучших своих картин К.Васильев, на переднем плане которой, размеренно чеканя шаг, движется железная колонна завоевателей. Борьба показана не столько на земле, сколько в сердцах и душах людей. Поэтизация старины, сила, мудрость, мощь русского народа запечатлены в полной емкого философского смысла картине «Человек с филином», ставшей последней работой художника .

Авангардное искусство представляют В.Аршинов, В.Нестеренко, Е.Голубцов. Они стремятся к многозначности прочтения образов, символическому решению сюжетов и ситуаций, экспрессивной интонации, преображению действительности в своих полотнах. Их творчество, с одной стороны, имеет опору в христианских символах, а с другой – большую роль в них играет влияние русского авангарда 10-х–20-х годов. Характерна лаконичность, доходящая до аскетизма, экономия средств, подчеркивание плоскости холста. Их кумиры – Андрей Рублев и Казимир Малевич. Главная цель – постичь суть души, точнее – божественное в ней. «Адам и Ева», «Встреча», «Свияжск в горшке», «Руфь», – таковы названия картин Е.Голубцова. Его манере письма свойственна упрощенность прочтения, деформация фигур, синтетическое совмещение в одном изображении различных сторон видимого, элементы обратной перспективы .

Абстрактное искусство представляет группа «Чингисхан», в которую входит семь молодых татарских художников из Уфы. Всех их объединяет стремление к обновлению языка национального искусства. С одной стороны можно наблюдать упрощенность форм до геометрических фигур, а, с другой – интенсивностью цвета передать настроение. Одни композиции напоминают лоскутное национальное панно, другие – импровизации из хаотичных структур .

Математический расчет и контрастное сопоставление цвета по принципу добра и зла, дня и ночи отличают живопись Василя Ханнанова, спонтанность формы с полифонией тончайших оттенков из ритмических структур предполагает искусство Расиха Ахметвалеева. Показать структурную динамику мира средствами графического изображения, то аскетично скупого, то буйного, как радуга, стремился глава группы Наиль Латфуллин.

Характерны названия картин:

«Композиция №1», «Композиция №2», «Структуры», «Вдохновение». В настоящее время кто-то из них уже ушел в иной мир, а кто-то уехал за рубеж и продолжает творить в других странах .

* ** В 60-90е годы получают развитие монументально-декоративное искусство и скульптура. В области монументальной живописи работают такие художники, как В.Федоров, И.Ханов, С.Бубеннов, А.Абзгильдин, Н.Артамонов, В.Охотин. В росписях и мозаиках разрабатываются темы революции и борьбы за мир, молодежи и спорта, исторические сюжеты и мотивы народной сказки .

Одной из первых росписей 60х годов можно назвать оформление экстерьера гостиницы «Волга» (авторы В.Маликов, С.Бубеннов, Р.Кильдибеков) под названием «Казань – порт пяти морей» и «Народы Поволжъя» с темой дружбы народов, живущих на берегах великой реки. Следующей стала роспись на учебном здании химико-технологического института, посвященная теме развития химии, которая аллегорически представлена в образе женщины (автор – Р. Кильдибеков). Попытка освоения национальной образности предстает в росписи пригородного вокзала. На развевающемся платке девушки в национальной одежде изображены нефтяные вышки, университет и фрагмент Кремля (авторы В.Федоров, С.Бубеннов). Далее национальная тематика продолжает свое развитие в интерьерах гостиницы и ресторана «Татарстан», Дома быта, Молодежного центра и ресторана «Акчарлак». Юноши, играющие на музыкальных инструментах, очаровательно-прекрасные танцующие девушки, картины народной жизни и природы изображены в красочных тонах и сочном колорите. Одна из последних работ – роспись реконструированного в 1994-96 гг .

Большого концертного зала им. С.Сайдашева (художник А.Сайфутдинов), с использованием мотивов национального орнамента в композиции и колорите .

В интерьерах некоторых общественных зданий, студенческой столовой, ресторанах и кафе используются не только росписи и настенная мозаика, но и техника кожаной мозаики, витражи, резьба по дереву, металлопластика. Благодаря мастеру М.Кильдибековой в украшениях интерьеров появляется искусство гобелена. Монументально-декоративное искусство получает широкое развитие и в других городах Татарстана – Нижнекамске, Набережных Челнах, Бугульме, Альметьевске .

Отдельную область изобразительного искусства представляет скульптура. Ее начало относится еще к 30м годам и связано с творчеством первого татарского скульптора Садри Ахуна (1903-1990). С 1931 года он работает в художественном училище, с 1949 года – является руководителем скульптурного отделения, с 1951 года живет в Москве. Признанный автор психологического портрета, он создал галерею образов выдающихся деятелей татарской, русской и мировой культуры – бюсты Г.Тукая, Х.Такташа, М. Джалиля, скульптурные портреты из мрамора С.Сайдашева, А.М.Бутлерова, М.Горького. Особое признание получил монументальный памятник Г.Тукаю (бронза), выполненный им совместно со скульпторами Л.Кербелем, В.Писаревским и архитектором Л.Павловским и установленный в Тукаевском садике (на площади Г.Тукая) в 1958 году. Следующим крупным мастером является Баки Урманче, о котором говорилось выше. Далее емкие по смыслу и содержанию образы создает скульптор Васил Маликов (1924-1992). Закончив Казанское художественное училище под руководством С.С.Ахуна, и Петербургское Высшее художественнопромышленное училище им. В.И. Мухиной под руководством проф .

Р.К.Таурита, он с 1959 года живет в Казани. Его творчество, с одной стороны, привлекает монументальностью, приверженностью героической тематике и суровому стилю («Памятник павшим солдатам», «Ты помнишь, товарищ», «Мулланур Вахитов»), с четким членением форм, внутренней экспрессией, а с другой – воплощает лирические образы, полные нежной трепетности и женственности («Обнаженная», «Торс», «Юность») .

Масштабность, монументальность и некоторая трагичность восприятия мира свойственны художнику и скульптору Ильдару Ханову (1940–2013 г .

). Его волнует жизнь и судьба человечества, привлекают огромные пространства и многофигурные композиции. Примечательны сами названия работ «Рождение века» с «криком боли, ужаса и отчаяния», как пишет в одной из статей искусствовед Д. Валеева, «Зов женщины, протягивающей руки», «Хиросима», «Кратер человечества» и некоторые другие. Философский смысл имеют скульптуры «Родина-мать», «Древо жизни», «Древо поэзии». Его работы сравнивают с творчеством мексиканского художника Сикейроса, с которым роднят скульптора ярко выраженная экспрессия, динамика, эмоциональность, символическая образность .

Скульпторами иного плана предстают Р.Нигматуллина и К.Замитов. Жанровая бытовая скульптура привлекает первую женщину-скульптора Раду Нигматуллину (род. в 1931г). Две темы определяют ее творчество – это тема детства и тема материнства. Образ никого и ничего не боящегося мальчишки («Озорник), нежной и доброй матери («Колыбельная»), веселых детишек и гармоничных бабушек («Первоклассницы», «Был бы мир на земле»). Все имеет национальные истоки и определенную ментальность. Национальная характерность отличает мелкую пластику скульптора. Это и персонажи татарских народных сказок, и сцены из татарской жизни, и представители разных слоев общества. Цикл работ посвящен постановкам татарского театра. Ее скульптуры в определенной степени и живопись, потому что подкрашены прозрачной акварелью. В результате возникает жизнерадостное и веселое народное искусство, «настоящий живой театр – театр Рады Нигматуллиной», – как пишет Д. Валеева1 .

Валеева Д. Искусство Татарстана (ХХ век). – Казань: Туран, 1994. С.127-131 .

Мотивы средневековой истории и фольклора присущи скульптору из Москвы Кадиму Замитову (род. в 1946г.). Автор работает в тонированном гипсе, камне, дереве, бронзе, но более в шамоте. Он создает образы мифологических героев и языческих оберегов, цикл персонажей поэзии Г.Тукая и и серию портретов деятелей науки и культуры. Выполнил бронзовую монументальную скульптуру «Хррият», установленную на стелле у здания Национального культурного центра “Казань”. В области мелкой пластики автор изваял группу скульптур анималистического жанра («Сон. Петух», «Любопытство. Кот», «Ворон»). Но особенно привлекательны его «Молитва», «Лунная», «Сак и Сок», «Бичура» в шамоте, исполненные огромной любви к фольклору и народным преданиям, с лаконичностью форм, эмоциональностью образов, трогательной экспрессией .

Итак, три этапа можно наблюдать в изобразительном искусстве ХХ столетия. Первый этап – начало века и 20-30 годы – представлен, прежде всего, творчеством русских художников, которые, запечатлевая приметы своего времени, стимулируют рождение татарского профессионального искусства .

Он примечателен также рождением уникального, неповторимого Б.И.Урманче .

Второй этап отражает эпоху 40–50-х гг., с воплощением эпизодов войны, героического подвига и исторической революционной тематикой, перекликающейся с драматическими событиями военных лет. Получили воплощение в этот период и бытовая тема, и пейзаж, и портрет. Возникает огромное количество художников, как русских, так и татарских, перечисление которых могло бы занять несколько страниц. Наконец, третий этап, довольно сложный по структуре (60-90е г.), включает в себя параллельное сосуществование множества направлений. Каждый художник стремится найти свой индивидульный стиль и свое место в искусстве. Для третьего этапа в целом характерны: философичность тем и полифоничность сюжетов, декоративность и полихромия, отражение жизни не такой, какая она есть, а какой должна быть, фантазийность и свобода перемещения во времени, глубокий интерес к «белым пятнам истории» и исконно национальным традициям. Оригинальную направленность получает монументально-декоративное искусство и национальнаая скульптура .

В целом, изобразительное искусство Татарстана замечательно многообразием поисков и развивается достаточно интересно. Одни ищут истоки в народном творчестве, другие в религиозных сюжетах, третьи – в истории, четвертые – в философском постижении мира. Но все стремятся выразить свою индивидуальность, найти свою тему. Важно, что они не просто повторяют направления в современной европейской и русской живописи, но стремятся раскрыть особенности национального характера, присущее своему народу мировосприятие. Эта прочная связь с родной почвой и своим народом делает их оригинальными .

Заключение

Художественная культура Татарстана – интереснейший, яркий и весьма объемный пласт российской культуры. Отдельным областям ее посвящено достаточно большое количество исследований, однако труда, в котором бы суммировались основные достижения, еще не было. Народ, не знающий своего прошлого, как известно, не имеет будущего. Каждая национальная культура России требует к себе пристального внимания, а в многообразии национальных культур – богатство страны .

Трудно развивалась наука о художественной культуре в Татарстане. Разрушения, войны и пожары, в которых были потеряны величайшие ценности и документальные свидетельства, переселение татар из городов в аулы и на окраины, перевод татарской письменности с арабского алфавита на латиницу, а затем кириллицу едва не лишили народ памяти. Общество и сегодня еще недостаточно представляет себе историю и подлинную значимость собственных культурных ценностей. Только благодаря самоотверженному труду исследователей языка, литературы, истории, преподавателей университетов и сотрудников институтов Академии наук Татарстана, которые по крупицам все эти годы собирали разрозненные материалы, оказалось возможным проведение системных исследований в области формирования национальной государственности, истории, материальной и духовной культуры татарского народа .

Выяснилось, что татары – древнейшая нация, которая уже в Х веке имела свою цивилизацию, торговые и культурные связи с передовыми азиатскими и европейскими державами. Она обладала замечательным опытом обработки металла, кожи, войлока, резьбы по камню, школой ювелирного искусства и национального каменного зодчества .

Сохранившиеся в археологических раскопках артефакты и музей под открытым небом цитадели г. Булгар – тому свидетельства. Уже в булгарскую эпоху (IХ-ХIV вв.) татары имели систему общего образования с первой (мектебы), второй (медресе) и третьей (в центрах мусульманского Востока) ступенями обучения, знанием богословских и светских наук, нескольких иностранных языков. В Булгарии в ту далекую эпоху жили и творили свои ученые, создававшие трактаты по математике и астрономии, богословию и медицине. Развивалась письменная литература, и выдающиеся поэты Кул Гали, Сайфи Сараи, Котби и Хусам Кятиб писали реплики (ответы) на поэмы Низами и аль Газали, Фирдоуси и Саади. На новую ступень поднимается художественная культура татар в эпоху Казанского ханства (ХV пер .

– пол. ХVI вв.). Воздвигаются дворцы и мечети, бани и мавзолеи. Богатство и роскошь интерьеров и экстерьеров достигается не только коврами и утварью, но и резьбой по камню, полихромными орнаментальными изразцами и экзотическими садами с журчащими фонтанами .

Трагической страницей в истории народа, его культуры и искусства, становится завоевание Казани войсками Ивана Грозного в 1552 году. Народ лишился не только государственности и свободы, но образования и культуры .

Были утеряны многие знания и умения, едва не забылось славное, богатое культурными событиями прошлое .

Возрождение национальной культуры оказалось возможным лишь во второй половине ХVIII столетия, в связи с началом вступления России на капиталистический путь развития и указом Екатерины II«О свободе вероисповедания» (1877г.). Возвращение татар в города, возрождение ремесел, постепенное налаживание системы образования стимулировали новый виток развития литературы и искусства. Появляются татарские мыслители, писатели, поэты. Г.Утыз Имяни, Ш.Марджани, К.Насыри, Г.Кандалый, З.Бигиев закладывают основы реформы образования, создают новые жанры и формы татарской литературы .

Способствует тому диалог культур, связанный с влиянием идей русской культуры с одной стороны, и европейской, контакты с которой у России становятся все более прочными, с другой .

Вершиной нового этапа развития является ХХ столетие, исторические события которого стимулировали развитие национальных культур всех народов России. Революция 1905 года провозгласила свободу слова, в результате народ получил возможности для развития печати на татарском языке, литературы, театра, музыки. Новые импульсы дала революция 1917 года, объявившая власть трудового народа и приведшая к созданию в 1920 году Татарской автономной социалистической республики. Стало возможным появление своих творческих объединений: союза писателей, союза художников и союза композиторов. Татары получили право обучения на своем языке в школах, техникумах, рабфаках при высших учебных заведениях. Рождается несколько поколений писателей, художников, композиторов, приумноживших прежние достижения .

Непросто шло формирование советской культуры. Успехи в области науки и литературы сменялись репрессиями, лозунги, призывающие к расцвету национальных культур, сопровождались закрытием национальных школ и игнорированием национальных языков, социалистические формы хозяйствования сменились капиталистическими. И все же старт, взятый в первые десятилетия ХХ века, дал свои результаты. В каждом виде искусства наблюдаются свои открытия и достижения. Все виды искусства в ХХ веке проходят несколько периодов развития, в связи с основными этапами развития истории страны .

На первом этапе (20-30 г.г.) можно наблюдать рост революционного сознания, борьбу за социалистические идеалы, а затем осмысление результатов революции, индустриализацию и коллективизацию в республике. Второй период – 40е–50е годы – отражает великие подвиги советских людей в годы Второй мировой войны и послевоенного строительства. Третий период – 60–90-годы – обозначен приближением к эпохе перестройки, с более свободным проявлением творческого начала во всех сферах жизни, с критикой негативных явлений в истории и современности. Наступление перестройки в политике вызвало смену парадигм и в художественном творчестве .

Огромно количество творцов в республике. В данном труде нашла отражение лишь очень небольшая часть их великого наследия. Но и этого достаточно, чтобы понять значимость и весомость созданного. Каждый из названных авторов, как правило, свершает открытие и имеет свое место в истории. Далеко за пределами Татарстана известны имена Г.Тукая и С.Сайдашева, М.Джалиля и Н.Жиганова, Ф. Яруллина и Б. Урманче, Г.Ибрагимова и Г. Исхаки. Ими созданы высшие образцы национальной литературы и искусства, их произведения обретают общечеловеческое звучание и могут быть предложены в любой стране или республике .

Во все времена актуальна проблема национальных и интернациональных традиций в татарской художественной культуре. Вплоть до ХIХ века включительно художественная культура татарского народа развивалась в русле исламского мировоззрения. Литература адаба с жанрами дидактической поэзии, касыдами и газелями, хикметами и бейтами, искусство каллиграфии и полихромная орнаментальность декоративно-прикладного искусства тому свидетельства. В ХХ столетии, в связи с атеистическими идеями в мировоззрении, влияниями русских и европейских традиций национальная литература и искусство приобретают более прочные связи с реальностью и проблемами современности. Однако проходит время, и авторы вновь и вновь возвращаются к истокам. В 80–90 годы возрождается интерес к истории Булгарского и Казанского ханства, религии ислама и проблемам суфизма. Все чаще композиторы стремятся воспроизвести голоса истории, звучание древних музыкальных инструментов, покрыть изображения ликов орнаментальными растительноцветоч-ными мотивами, представить национальное мышление в образах тугры и татарского шамаиля. Все это говорит о том, что у татарской культуры есть своя специфика, своя символика, свои традиции. В этом ее неповторимость и оригинальность, а потому и большое будущее. Можно с полным основанием утверждать, что татарская культура – одна из богатейших, значение которой с годами будет только возрастать. Сохранение и приумножение ее – задача следующих поколений .

Список литературы

1. Абзгильдин Абрек. Живопись. Графика. Монументальная роспись .

Декоративно-прикладное искусство: альбом. (Сост. и автор текста Р.Г.Шагеева). – Казань: Заман, 2009. – 159с .

2. Айдаров С.С., Аксенова Н.Д. Великие Булгары. – Казань: Таткнигоиздат,1983 – 72с .

3. Айдаров С.С. Архитектурное наследие Казани (под ред. А.Х.Халикова). – Казань: Таткнигоиздат, 1978. – 66с .

4. Айдарова-Волкова Г.Архитектурная культура Среднего Поволжья ХV1-Х1Хвв. – Казань: Таткнигоиздат, 1997. –195с .

5. Алмазова А.А. Фарид Яруллин и татарский балет. – Казань: Таткнигоиздат, 1987. – 158с .

6. Алмазова А.А. Художественная культура народов Татарстана. Методические рекомендации и планы сминарских занятий. – Казань: КГПУ, 1993. – 50с .

7. Алмазова А.А. Татарская музыка ХХ века. Проблемы аксиологии.Казань: КГУ, 2006. – 270с .

8. Амирханов Р.М. Тюрко-татарская философская мысль Средневековья (XIII-XVI вв.). – Казань: АНТ, 2001. – 264с .

9. Амирханов Р.У.Татарский народ и Татарстан в начале ХХ века .

Таткнигоиздат, 2005. – 151с .

10. Амиров К.Ф. Казанских улиц имена. – Казань: ЦИТ, 2008. – 589с .

11. Антология татарской поэзии. – Казань: Таткнигоиздат,1967. – 606с .

12. Арсланов М. Татарское режиссерское искусство (1941-1956). – Казань: ИЯЛИ АНТ,1996. – 224с .

13. Ахметова Д.И. Поэзия мира Равиля Загидуллина // Татарстан. – 1996. – №9. – С.13-15 .

14. Ахметова Д.И. И к вечной правде устремилось сердце // Татарстан. – 1996. – №2. – С.81-86 .

15. Бакый Урманченен рухи доньясы. Духовный мир Баки Урманче. – Казан, Тат. кит.ншр., 2005. – 303с .

16. Бшир Ф. Галинап сз остасы (Халык язучысы Э.Еники срлрене кыймте турында) // Казан утлары,1992, №12. – 167–173 б .

17. Валеев Ф.Х. Орнамент казанских татар. – Казань: Таткнигоизд., 1969. – 202с .

18. Валеев Ф.Х. Архитектурно-декоративное искусство Татарстана. – Йошкар-Ола: Мар.кн. изд., 1975. – 29с .

19. Валеев Ф.Х. Древнее и средневековое искусство среднего Поволжъя. – Йошкар-Ола: Мар. кн. Изд., 1975. – 216с .

20. Валеев Ф.Х. Народное декоративное искусство Татарстана. – Казань:

Таткнигоиздат, 1984. – 188с .

21. Валеев Ф.Х., Валеева-Сулейманова Г.Ф. Древнее искусство Татарии. – Казань: Таткнигоизд., 2002. – 104с .

22. Валеева Д.К. Искусство волжских булгар Х-XIII вв. – Казань Таткнигоизд, 1983.- 132с .

23. Валеева Д.К. Искусство Татарстана (ХХ век). – Казань: Туран, 1999. – 323 с .

24. Валеева Д.К. Искусство волжских булгар периода Золотой Орды (XIII-XV вв.) АНРТ ИЯЛИ им. Г.Ибрагимова. – Казань: Фикер, 2003. – 239с .

25. Валеева-Сулейманова Г.Ф. Монументально-декоративное искусство Советской Татарии. – Казань: Таткнигоиздат, 1984. – 120с .

26. Валеева-Сулейманова Г.Ф.,Шагеева Р.Г.Декоративно-прикладное искусство Казанских татар. М.: Советский художник, 1990. – 215с .

27. Валеева-Сулейманова Г.Ф. Мусульманское искусство в ВолгоУральском регионе. – Казань: Магариф, 2008. – 223с .

28. Гали Б.Т. Щедрый талант Г.Исхаки. – Казань: УНИПРЕСС, 2002. – 95с .

29. Гайнуллин М.Х. Татарская литература XIX века. – Казань: Таткнигоизд., 1975 – 307с .

30. Гайнуллин М.Х. Татарская литература и публицистика начала ХХ века. – Казань: Таткнигозд., 1983. – 351с .

31. Гайнуллин М.Х. Каюм Насыри. – Казань: Тат. кн. изд. 1975. – 48с .

32. Гайнуллин М.Х. Галиаскар Камал. Очерк жизни и творчества. – Казань: Таткнигоизд.,1978. – 36с .

33. Ганиев Ф.З. дбият. Казан: Магариф, 2000. – 240б .

34. Ганиева Р.К. Восточный ренессанс и поэт Кул Гали. – Казань: Изд .

КГУ, 1988. – 172с .

35. Гиршман Я.М. Салих Сайдашев. – Казань: Тат. кн.изд., 1956. – 84с .

36. Гиршман Я.М. Назиб Жиганов. – М.: Советский композитор, 1975. – 205с .

37. Город Болгар. Очерки истории и культуры. – М.: Наука, 1987. – 232с .

38. Давлетшин Г.М. Волжская Булгария: духовная культура. – Казань:

Таткнигоизд.,1990. – 191с .

39. Идегей. Татарский народный эпос. – Казань: Таткнигоизд.,1990. – 256с .

40. Измайлов И. Идегей // Татарстан. – 1992. – № 1, 2 .

41. Ислам и мусульманская культура в Среднем Поволжъе: история и современность. Очерки. (Под ред. Р.М.Мухаметшина). – Казань: Мастер Лайн, 2002 .

42. Искусство татар: пути становления. – Казань: Таткнигоизд., 1985. – 162с .

43. Искусство и этнос: новые парадигмы. – Казань: Дом печати, 2002. – 168с .

44. История татар с древнейших времен. В 7т. – Казань: АНРТ, 2002–2013 .

45. Исторические портреты. Духовная культура и татарская интеллигенция. – Казань: Магариф, 2000. – 159с .

46. История татарской литературы нового времени (ХIХ-нач. ХХ в.) – Казань: Фикер, 2003. – 471с .

47. История татарской советской литературы – М.: Изд. Наука, 1965. – 578 с .

48. Исхаков Д.М. Тюрко-татарские государства в XV-XVI вв. Научнометодическое пособие. – Казань: Таткнигоизд, 2009. – 167с .

49. Исхаков Д.М., Измайлов И.Л. Введение в историю Казанского ханства. Очерки – Казань, Таткнигоизд., 2005. – 116с .

50. Исхаков Д.М., Измайлов И.Л. Этнополитическая история татар (III – середина XVI вв.). – Казань, Таткнигоизд., 2007. – 357 с .

51. Кадим Замитов: Альбом (Музей национальной культуры Татарстана). – Казань: Инициатива, 1993. – 64с .

52. Казань в памятниках истории и культуры. – Казань: Таткнигоизд., 1982. – 280с .

53. Касаткина Г.Я. Драматургия оперы «Джалиль» Н. Жиганова // Сборник научных работ Казанской консерватории. – Казань: Таткнигоизд. 1967. – 260с .

54. Каюм Насыри. Избранные произведения. – Казань: Таткнигоизд .

1977. – 255с .

55. Композиторы и музыковеды Советского Татарстана. – Казань, Таткнигоизд.,1985. – 208с .

56. Кул Гали. Кысса-и Йусуф. – Казань: Таткнигоизд., 1983. – 541с .

57. Лобашева И.Ф. Шакир Мухаметжанов: Альбом-монография. – Казань: Таткнигоизд. 2007. – 163с .

58. Магдеев М. Фатых Амирхан. Краткий очерк жизни и творчества. – Казань: Таткнигоизд., 1986. – 86 с .

59. Марджани Ш. Ученый, мыслитель, просветитель. Сб статей. – Казань: Таткнигоизд., 1990. – 191с .

60. Музыкальная культура народов Поволжъя. Сб. науч. трудов. М:

Наука, 1978. – 182с .

61. Музыка и современность: Актуальные вопросы татарской музыки. – Казань, Таткнигоизд. 1980. – 160с .

62. Мусин Ф. По координатам жизни: размышления о современной татарской прозе. – М: Современник, 1976. – 206с .

63. Мусин Ф.Татар прозасы // Мирас, 1997, № 6. – С.109-131 .

64. Мусин Ф. Гаяз Исхакый. – Казан: Тат. кит. нэшр., 1998. – 189 б .

65. Мустафин Р.А. Литературные портреты: А.Абсалямов, Х.Туфан, С.Хаким. – Казань, Таткнигоизд, 1966 .

66. Мустафин Р.А. Жизнь как песня: страницы жизни поэта – героя М.Джалиля. – М: Дет. лит. 1987. – 239с .

67. Мустафин Р.А.Силуэты: литературные портреты писателей Татарстана. – Казань: Таткнигоизд., 2006. – 351с .

68. Мустафин Р.А. По следам оборванной песни. – Казань: Таткнигоизд., 2004. – 399с .

69. Мухамедова Г.С. Абдрахман Абсалямов. – Казань: Таткнигоизд, 1971. – 133с .

70. Мухаметшин Р.М. Ислам в татарской общественной мысли начала ХХ века. – Казань: Иман, 2000. – 130с .

71. На стыке континентов и цивилизаций. – М: Инсан, 1996. – 765с .

72. Надырова Х.Г. История градостроительства Татарстана. Градостроительная культура Казанского ханства середины ХV- сер. ХVI вв. – Казань:

Таткнигоизд, 2011. – 62с .

73. Нигматуллина Ю.Г. Типы культур и цивилизаций в историческом развитии татарской и русской литератур. – Казань: Фэн, 1997. – 190с .

74. Нигматуллина Ю. Г. Запоздалый модернизм в татарской литературе и изобразительном искусстве. – Казань: Фэн., 2002. – 175с .

75. Нигмедзянов М.Н. Народные песни волжских татар. – М.: Советский композитор, 1982. – 134с .

76. Новицкий А. Баки Урманче. – Казань: Таткнигоизд., 1994. – 192с .

77. Нуруллин И.З. Прометей из Новотатарской слободы.- Казань:

Таткнигоизд., 1991. – 267с .

78. Нуруллин И.З. Тукай. – М.: Молодая гвардия, 1977. – 235с .

79. Остроумов В.П. Казань. Очерки по истории города и его архитектуры. – Казань: Изд. КГУ, 1978. – 295с .

80. Поэт-гуманист Кул Гали. – Казань: Тат. кн. изд., 1987. – 264с .

81. Раимова С.И. История татарской музыки. – Казань: КГПИ, 1986. – 83с .

82. Рафиков И.В. Жизнь, прожитая в искусстве. – Казань: Таткнигоизд., 2005. – 144с .

83. Руденко К.А. Булгарское золото. – Казань: Заман, 2011. – 255с .

84. Сайдашева З.Н. Татарская советская пресня. – Казань: Таткнигоизд, 1984. – 216 с .

85. Сайдашева З.Н. Татарская музыкальная этнография. – Казань:

Таткнигоизд., 2007. – 223 с .

86. Салитова Ф.Ш. Музыкальные драмы Салиха Сайдашева. – Казань:

Таткнигоизд, 1988. – 170с .

87. Сайганов А. У истоков эстетики реализма. Эстетика Фатыха Амирхана и ее место в развитии татарской реалистической литературы. – Казань:

Таткнигоизд., 1982. – 167с .

88. Саттарова Л. Казанская узорная кожа. – М.: Культура и традиции, 2004. – 160с .

89. Сахапов М.Ж. Гаяз Исхаки: начальный этап творчества. – Казань: Магариф, 2007. – 263с .

90. Сахапов М.Ж. Творчество Гаяза Исхаки в период скитаний (1919–1954). – Казань: Магариф, 2008. – 295с .

91. Саяпова А.М.Поэзия Дардменда и символизм. – Казань: Б\и, 1997. – 210с .

92. Ситдиков А.Г.Казанский Кремль: историко-археологическое исследование. – Казань, 2006. – 287с .

93. Смирнов А.П. Волжские Булгары. – М.: 1960. – 275 с .

94. Средневековая татарская литература VIII-ХVIII вв. – Казань: ФЭН, 1999. – 239с .

95. Суслова С.В. Татарские ювелирные украшения. – Казань: Таткнигоизд., 1980. – 55с .

96.Тагиров И.Р. Очерки истории Татарстана и татарского народа (ХХ век). – Казань: Таткнигоизд, 1999. – 468с .

97. Тазиева К.С. Мансур Музафаров. – Казань: Таткнигоизд, 1994. – 151с .

98. Татарская литература. Учебник-хрестоматия для студентов средних специальных учебных заведений. – Казань: Магариф, 2010. – 631с .

99. Татары. – Казань: Наука, 2001. – 583с .

100. Татары. – М.: Голос-Пресс, 2007. – с.384 .

101. Татары. – Казань: АНРТ, 2010. – 70с .

102. Татар дбияты тарихы. Т. 1–6. – Казань: Таткнигоизд., 1984–2001 гг .

103. Татарская энциклопедия в 5 томах. Казань: АНРТ, 2002–2010 .

104. Татар диплре. Иат портретлары. Казан: Тат. кит. ншр., – 1978. – 280б .

105. Тулузакова Г.П.Эволюция творчества Н.И.Фешина(1881-1955). Основные проблемы. Автореф. дисс. канд. искусств. СПб, 1999-20с .

106. Тулузакова Г.П. Творчество художника Канафи Нафикова // Казань, 2005, №7–8. – С.145–152 .

107. Улемнова О. Пионеры конструктивизма: о творчестве художниковграфиков Ф.Тагирове, А.Коробковой // Казань, 2006, № 12. – С.30–37 .

108. Урманче Б.И. Живопись, графика, скульптура: альбом. – Казань:

Таткнигоиздат., 1982. – 143с .

109. Урманчеев Ф.И. Героический эпос татарского народа – Казань:

Таткнигоизд, 1984- 310с .

110. Файнберг А.Б. Художники Татарии. – Л.: Художник РСФСР, 1983. – 232с .

111. Фахрутдинов Р.Г. Мелодия камней. – Казань: Таткнигоизд, 1986. – 224с .

112. Фахрутдинов Р.Г. Золотая Орда и татары. – Наб. Челны, 1993 .

113. Фахрутдинов Р. Г.История татарского народа и Татарстана. Древность и средневековье. – Казань: Таткнигоизд., 2011. – 303с .

114. Фехнер М. Великие Булгары. Казань. Свияжск. – М.: Искусство, 1978. – 278с .

115. Халиков А.Х. Татарский народ и его предки. – Казань: Таткнигоизд., 1989. – 220с .

116. Халиков А.Х. 500 русских фамилий булгаро-татарского происхождения. – Казань: София Тангри, 2005. – 158с .

117. Халит Г. Габдулла Тукай и татарское литературное движение начала ХХ века. – Казань: Таткнигоизд., 1956. – 232с .

118. Халит Г. Портреты и проблемы: избранные статьи разных лет. – Казань: Таткнигоизд. 1985. – 344с .

119. Халитов Н.Х. Металлическое кружево Казани. – Казань: Таткнигоизд., 1988. – 112с .

120. Халитов Н.Х. Памятники архитектуры Казани ХVIII- начала Х1Х в. – М: Стройиздат, 1989. – 192с .

121. Халитов Н.Х. Архитектура мечетей Казани. – Казань: Таткнигоизд., 1991. – 191с .

122. Халитов Н.Х. Очерки по архитектуре ханской Казани: гипотезы, факты, размышления. – Казань: Мастер Лайн, 1999. – 232с .

123. Ханов И.М. «Древо жизни» Ильдара Ханова. Монументальная скульптура, живопись, графика, архитектура. – Казань: Идел-Пресс, 1998. – 111с .

124. Харисова Л.А. Культура народов Татарстана. – Казань: Магариф, 2005. – 367с .

125. Хасанов М.Х. Писатель, ученый, революционер: страницы жизни и творчества Галимжана Ибрагимова. – М.: Наука, 1997. – 318с .

126. Хисамов Н.Ш. Поэма Кысса-и- Юсуф Кул Гали. – М.; Наука, 1979 .

127. Червонная С.М. Искусство Советской Татарии. – М: Изобразительное искусство,1978. – 295с .

128. Червонная С.М.Харис Якупов. – Л.: Художник, 1983. – 160с .

129. Червонная С.М. Художники Советской Татарии. – Казань: Таткнигоизд.,1975. – 464с .

130. Червонная С.М. Искусство Татарии. – М.: Искуство,1987. – 352с .

131. Шагеева Р.Г. Фиринат Халиков. Вечная Казань. – Казань: Заман, 2005. – 191с .

132. Шагбанова Х.С. Становление творчества Гаяза Исхаки (1897 – 1910). – М.: НВИ-Тезаурус, 2002. – 103с .

133. Шамсутова А. Хэзерге татар эдэбиятында янарыш. – Казан: Тат. кит .

нэш., 2010. – 205с .

134. Шамсутов Р.И. Искусство татарского шамаиля (сер. ХIХ – нач. ХХв). – Казань: Таткнигоизд, 2001. – 195с .

135. Юзеев А.Н. Татарская философская мысль конца ХVIII-ХIХ вв. – Казань: Таткнигоизд. 2001. – 192с .

136. Юсупов М.Х. Шигабутдин Марджани. Монография. – Казань:

Таткнигоизд., 2005. – 271с .

Для заметок

–  –  –



Pages:     | 1 | 2 ||



Похожие работы:

«Сценарий праздника по теме "Духовнонравственное воспитание"Преподобный Сергий Радонежский – игумен земли русской". Цель праздника: воспитание интереса подрастающего поколения к великому служению Родине...»

«Российский институт стРатегических исследований Риси В. Д. Кузнечевский Ленинградское деЛо наивная попытка создать этнически чистое русское правительство была утоплена в крови Москва 2013 Российский институт стратегических исследований В. Д. Кузнечевский Ленинградское дело: наивная попытка создать этнически чистое...»

«К Дню Героев Отечества: Первый солдатский георгиевский крест Георгиевская ленточка стала символом солдатской доблести, символом общей победы и борьбы русскоязычного населения за свои права на Украине. Но зна...»

«Акт государственной историко-культурной экспертизы выявленного объекта культурного наследия Монастырь Зосимова пустынь: Кельи южного хозяйственного двора, кон. XIX в., расположенного по адресу: г. Москва, поселение Новофедоровское, п. Зосимова Пустынь, монастырь Зосимова Пустынь, д., 20 декабря 2018 г. г. Москва Дата начала проведе...»

«© 1999 г. Н.В. РОМАНОВСКИЙ ВИЗИТНАЯ КАРТОЧКА ИСТОРИЧЕСКОЙ СОЦИОЛОГИИ РОМАНОВСКИЙ Николай Валентинович зам. главного редактора журнала Социологические исследования. Знакомя читателя с The Journal of Historical Sociology (Журналом исторической социологии) за 1988-1997 гг., мы хотели продолжить осмысливание современного состояния историче...»

«М. Ф. Альбедиль О ПЕРВЫХ ХРИСТИАНСКИХ МИССИОНЕРАХ В ИНДИИ Тема, связанная с распространением христианства в Индии и его "вживанием" в местные религиозные традиции, прежде всего в индуизм, важна не только в узком, индологическом, но и в более широком религиовед...»

«МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ УРАЛЬСКИЙ ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ ПЕРВОГО ПРЕЗИДЕНТА РОССИИ Б. Н. ЕЛЬЦИНА В. С . Каташинских, А. В. Кульминская МЕТОДЫ СБОРА СОЦИАЛЬНОЙ ИНФОРМАЦИИ Практикум Рекомендовано методическим советом УрФУ для студентов, обучающихся по програ...»

«СЕРИЯ "ИСТОРИЧЕСКАЯ ПРАВДА" Том II Пер Андерс Рудлинг, Тимоти Шнайдер, Гжегож Россолински-Либе СБОРНИК СТАТЕЙ "ОУН И УПА:ИССЛЕДОВАНИЯ О СОЗДАНИИ "ИСТОРИЧЕСКИХ" МИФОВ" Киев – 2012 УДК 329.73(477)(09)(082) ББК 66.79г(4Укр)я43 П83 Международн...»







 
2019 www.mash.dobrota.biz - «Бесплатная электронная библиотека - онлайн публикации»

Материалы этого сайта размещены для ознакомления, все права принадлежат их авторам.
Если Вы не согласны с тем, что Ваш материал размещён на этом сайте, пожалуйста, напишите нам, мы в течении 1-2 рабочих дней удалим его.